Invazii Lunare

Invazii Lunare

Un performance de teatru și dans conceput de artista italiană Francesca Krnjak, „Invazii Lunare”creează un univers suprarealist folosindu-se de costume spectaculoase, muzică live și light design. Straniile creaturi invadează străzile orașului și seduc trecătorii prin dansul lor ca un ritual magic. În timpul invaziei, acrobații pe catalige și actorii de la Parolabianca se amestecă prin mulțime și interacționează cu adulți și copiii deopotrivă, creând spectaculoase tablouri vivante. Odată cu lăsarea serii, invazia lunară devine un spectacol de lumini generat de costumele și accesoriile personajelor misterioase.

Dezechilibru Urban

Dezechilibru Urban

După ce a colindat, în zece ani, 33 de țări și sute de orașe cu spectacolele sale de stradă, arlechinul modern Karcocha vine la București cu ultimul său proiect „Karcocha & Kumilintu”. Cu hainele sale în culori neon, umorul său molipsitor și curiozitatea înnăscută, clovnul care comunică doar cu ajutorul fluierului pare că și-a găsit perechea artistică în „păpușa vie” Kumilintu. O combinație subtilă de comedie inocentă, ironie și eleganță, spectacolul celor doi artiști spanioli, „Dezechilibru urban”, a găsit echilibrul perfect între clovnerie, jonglerie, improvizație și acrobație.

Istoria Dansului

Istoria Dansului

Un spectacol ce poartă semnătura artistului Mihai Mălaimare, „Istoria dansului” ne poartă de la Egiptul antic, la dansurile de salon de secol XVI, la nebunia rock and roll-ului, la efervescența dansurilor latine și a ritmurilor disco. Cele 12 tablouri realizate în tehnica statuilor vivante ilustrează câte un moment reprezentativ din istoria dansului.

Foto: Alexandru Cozar.

Barbarossa Samba Group

Barbarossa Samba Group

Câștigătoare a unor emisiuni televizate din România, Barbarossa Samba Group este prima trupă de percuție și samba din țară. Fondată în 2012 de muzicianul Felix Mircea Moldovan (baterist în trupele Spin, Blue Nipple Boy, Madame Hooligan), Barbarossa Samba Group este o mică „orchestră” formată din  artiști pasionați de energia ritmurilor braziliene. Printre cele mai importante festivaluri și evenimente la care au fost invitați să participe, se numără Street Delivery, Festivalul Balkanik, B’estfest, Untold Festival și Incubator107.

Etichete:

La Grand Phrase

La Grand Phrase

Compania franceză Didier Théron aduce la București spectacolul de stradă „La Grande Phrase”, distins cu premiul întâi la Trienala Internațională de Artă Contemporană „Setouchi” 2013 din Japonia. Un proiect original, care se joacă cu aerul ca element principal al creației, „La Grand Phrase”prezintă dansatori îmbrăcați în costume umflate cu aer, care interacționează într-un mod bizar cu spațiul înconjurător. Aerul din structurile de latex ale costumelor generează o dinamică aparte și devine, astfel, creatorul unui nou tip de interacțiune cu spațiul public, cu arhitectura orașului și cu locuitorii săi.

Creat în 2009, numărul de dans „La Grande Phrase” este o invazie colorată a orașului, în care personaje „gonflate” explorează orașul și… pe locuitorii săi.

Captiv

Captiv

Extrem de solicitant din punct de vedere fizic și intens din punct de vedere emoțional, „Captive” fuzionează elemente de dans contemporan și de acrobație într-un spectacol original, inspirat de poezia „Pantera” de Rainer Maria Rilke. Într-un ritm alert, cei patru dansatori britanici explorează tema captivității în spațiul limitat al unei cuști de oțel. „De la începutul spectacolului, când personajele se revoltă împotriva recentei lor captivități, până la soluția tulburătoare de la final (pe care nu o voi divulga aici), spectacolul e presărat cu atât de multe elemente fascinante, care provoacă mintea și ne fascinează ochii.” (Herald-Tribune)

 

“From the beginning of the piece, when the performers strain against their recent captivity with disbelief and raw emotion, to the final unsettling resolution (which I won’t give away here), there is as much to trigger your thought process as there is to mesmerize your eyes.” (Herald Tribune)

Păsările Flamingo

Păsările Flamingo

Inspirată de grația ritualului de împerechere a păsărilor flamingo, compania franceză Remue Menage a creat un spectacol-paradă cu iz de carnaval. Dansatori-pirotehniști și muzicieni la djembe, costumați în berberi, însoțesc straniile păsări gigant care dansează și luminează feeric în noapte. O mașină zburătoare ghidează caravana muzicală care se deplasează lent pe străzile orașului și prezintă, prin dans, muzică și acrobații, povestea migrației păsărilor flamingo spre tărâmul deșerturilor și a triburilor nomade. Compania Remue Menage este cunoscută în toată lumea pentru spectacolele sale care pun accent pe impactul vizual, creând universuri onirice prin jocuri de lumină, elemente de circ, dans și muzică.

 

Magnolia

Magnolia

Sol’Air aduce la București spectacolul de acrobație aeriană, premiat cu distincții internaționale de prestigiu, „Magnolia”. Plin de poezie și grație, „Magnolia” este un solo show unic, executat în întregime pe o trapeză de pânză specială, dezvoltată de protagonista spectacolului, Sylvia Idelberger.

Cu o experiență de 19 ani în acrobație aeriană, Sylvia Idelberger înființează, în 2003, compania Sol’Air pentru care dezvoltă un repertoriu bogat de spectacole solo, în duet sau în formație, la trapez, elastice, frânghie sau cu cercuri. În numerele create, artista germană caută întotdeauna o cale de a se conecta la public.

Stegarii din Roma

Stegarii din Roma

În Europa Evului Mediu, afectată de războaie, steagurile cu emblema diferitelor orașe erau purtate pe câmpurile de luptă ca simboluri ale caselor nobiliare. Pe timp de pace, purtătorii de stindarde ale unei comunități se întâlneau să pună la punct ritualurile de pornit la luptă. Cu timpul, aceste ritualuri au fost elaborate până când au ajuns un spectacol în sine. Așa au apărut reprezentațiile de stradă inspirate de tradițiile steagurilor de luptă din Italia.

Fondat în 1976, grupul Stegarilor din Roma oferă un spectacol bazat pe tehnici coregrafice vechi de secole, muzică live și elemente de acrobație. Formată din tineri acrobați, trupa duce mai departe tradiția vechilor întreceri ale stegarilor prin numeroase participări la festivaluri naționale și internaționale de teatru de stradă.

Punctul Zero

Punctul Zero

Între acțiune socială, proiect artistic și spectacol de performanță sportivă, Zéro Degré sau Punctul Zero este inspirat de noile forme de expresie artistică generate în jurul mișcării free-running, arta deplasării libere în spațiul urban. O invitație de a explora liber un loc, un oraș, un context, Zéro Degré descoperă spații invizibile și provoacă percepția locuitorilor asupra spațiului deplasându-se de pe un acoperiș pe altul, sfidând gravitația cu o abilitate fizică și o precizie milimetrică impresionante. Spectacolele Zéro Degré, realizate de compania La Fabrique Royale, oferă un performance de artă urbană în care mișcările freerunner-ilor și imaginile proiectate construiesc o nouă poveste a spațiului public.

Marcel Cyclette

Marcel Cyclette

Clovn, jongler și ciclist, Marcel Cyclette interacționează cu trecătorii de pe bicicleta sa hibrid, plină de accesorii fantastice. Cu mustața arcuită și întotdeauna îmbrăcat la patru ace… și două catalige, Marcel Cyclette e galant cu publicul feminin, iar cu cei mici se împrietenește prin jonglerii cu mingi colorate. Îi place să stârnească zâmbete pe chipurile oamenilor și să aprindă focuri de nestăvilit atât la pipa sa gigantică, cât și în inimile spectatorilor săi.

Marcel Cyclette este personajul creat de belgianul Sven Roelants, artist pe catalige cu o experiență de peste 20 de ani în teatrul de stradă și spectacolele de circ.

 

Mușcă!

Mușcă!

Începând din 2014, Stefaan van Uden și colegul său Ferry Melis călătoresc în lumea întreagă cu spectacolele de teatru de stradă MaTTo. Recunoscuți pentru umorul lor și pentru priza pe care o au la copii, cei doi artiști olandezi vin la București cu cel mai nou proiect al lor, BITE! Prezentat la festivaluri și evenimente internaționale, BITE! este un spectacol de teatru de stradă interactiv care transformă spectatorii în posibile prade pentru cei doi actori puși pe șotii. BITE! (MUȘCĂ!) este un îndemn către trecători „să se lase prinși” în jocul celor doi îmbrăcați în pescari, care stau deasupra mulțimii și lansează o undiță „în larg”. Interacțiunea celor doi pescari cu publicul este extrem de distractivă atât pentru cei mici, care se lasă întotdeauna prinși, cât și pentru părinți și publicul de pe margine.

Fanfara Indiană

Fanfara Indiană

Prima trupă scoțiană compusă din instrumentiști de origine indiană, Indian Pipes and Drums a fost fondată în 1972, la Londra, și are astăzi 250 de membri în Statele Unite, Kenya, Marea Britanie și India. Cunoscuți pentru activitatea lor filantropică, cimpoierii și toboșarii de la Indian Pipes and Drums cântă la evenimente din lumea întreagă, de la aniversarea Jubileului de Aur și a Jubileului de Diamant al Maiestății Sale Regina Elizabeth a II-a, din Londra, la strângerea de fonduri pentru cutremurul din 2015, în Nepal, sau în cadrul campaniei pe care au demarat-o împotriva vânătorii de elefanți din Africa. Îmbrăcați în haine militare tradiționale din Scoția, muzicienii de la Indian Pipes and Drums interpretează la cimpoaie și tobe melodii tradiționale din Scoția, imnuri patriotice și hit-uri internaționale.

Fântânile dansatoare

Fântânile dansatoare

Artiștii spanioli de la Fuente de Aqua redau, printr-o coregrafie elaborată, spectacolul apei într-o fântână arteziană. Mișcările fluide, elementele de acrobație, muzica live și costumele atent gândite fac din Fuente de Agua un număr fascinant de teatru de stradă, cu un puternic impact vizual. Dansul celor de la Fuente de Agua descrie, cu foarte multe nuanțe, curgerea apei și reușește să recreeze jocul translucid al apei într-o fântână arteziană.

Jucăriile

Jucăriile

Jucăriile copilăriei prind viață la B-Fit in the Street! prin numărul artiștilor de la Cie Remue Menage. Păpușile din cutiile muzicale au crescut în mărime și dansează valsuri pe străzile Bucureștiului, iar soldații de jucărie au ieșit din rând și mărșăluiesc pe muzică de fanfară. Spectacolul poartă semnătura Remue Ménage, companie franceză de teatru de stradă cunoscută pentru producții cu puternic impact vizual, ce combină elemente de circ cu elemente de dans, muzică, păpușărie și măști.